在時代巨輪的推進下，傳統並非累贅，反而成為深厚的底蘊，在這樣的基底下，往往提供了創新所需的扎實腳步，讓藝術發展得以飛向另一個世界。

布拉姆斯與巴赫、貝多芬並列，常給人一種錯覺，以為布拉姆斯離我們的時代遙遠，其實，在他譜寫第四號交響曲的年代，華格納的《帕西法爾》已經完成，布魯克納的第七號交響曲也已問世，把歷史的卷軸再舒展些，理查‧ 史特勞斯的《唐璜》、馬勒第一號交響曲、德布西《牧神的午後》前奏曲都將在其後十年內誕生。在第四號交響曲中，布拉姆斯使用了教會調式與帕薩卡雅舞曲的古老形式，不直接由其他文本轉化成交響詩，也未使用特殊樂器、後臺樂團等嶄新手法，於焉而生的無疑是真正的交響曲，在這樣的軀殼中裝入了成熟、精密，像是擁有一顆浪漫的心，卻自我設定了規範，披著古典的大衣堅定前行。

由法國號神人巴伯羅柯帶來捷克作曲家鮑爾的法國號協奏曲，其魔幻氣息的旋律與和聲進行，馬上就能抓住聽眾，令人聯想電影中魔法世界的敘事張力。作曲家李元貞由NSO 委託創作的《西岸》也將在這世界首演，描寫在西沉的太陽下，層疊的管絃筆法象徵的海浪，取法自然音響，也反映心理。

樂迷在這一場音樂會中可以細細品嚐，來自不同地方的作曲家，用什麼樣的方式來轉化文化養分，推動巨輪。

夜鶯導聆 │ 主講人　呂岱衛
18:30（18:20由國家音樂廳售票口開放入場） 國家音樂廳一樓大廳
由夜鶯基金會提供